编者按：为全面准确呈现新中国成立以来特别是党的十八大以来河南科技事业取得的巨大成就，以及科技发展在推动经济社会可持续发展中发挥的关键作用，充分彰显人民政协文史资料工作“存史、资政、团结、育人”的社会功能，河南省政协文化和文史委员会牵头，征集编纂了《科技记忆——河南科技发展之路》文史图书。书中收录河南民进会员稿件6篇，从亲历、亲见、亲闻角度，借由个体独特视角，记述河南科技改革创新历程中那些真实而鲜活的细节。“民进河南省委会”微信公众号推出河南民进会员的署名文章，为读者呈上珍贵历史资料。

禹州孔家钧窑的技术创新之路

孔相卿 口述 韩钦淼 孔春生 整理

钧瓷世家，传承千年钧瓷窑火

钧瓷凭借其“入窑一色，出窑万彩”的自然窑变艺术，在中国各类瓷器中占据重要地位，但在历史上的战乱时期，钧瓷曾一度停烧。我小时候听爷爷讲，他的爷爷叫孔广润，是孔子的第七十代后裔，在咸丰六年（1856年）从郑州荥阳迁至神垕镇扎根落户，跟随当地匠人学习烧制瓷器，此后孔家历代以制瓷为生。

新中国成立初期，我的父亲孔铁山与其他钧瓷老艺人一道，经过数年的努力，不仅成功烧制了钧瓷，还留下了许多珍贵的资料，为当代钧瓷的发展作出了很大贡献。到我这一代，我们兄弟四个，我排行老大，自幼便跟随父亲烧制钧瓷。在别的孩子忙着玩耍时，我总是待在父亲的实验室里，一会儿拉坯，一会儿上釉，常常把自己弄成泥人，却乐在其中。我12岁时，已经能在瓷板上作画；15岁时就已掌握陶瓷制模工艺；22岁时在父亲的指导下，成功创烧出了仿北宋官瓷作品，艺术效果直逼宋代官窑作品，《光明日报》还对此进行了专题报道。这件事对我影响很大，让我立志投身钧瓷行业。

改革开放初期，父亲担任禹县（今禹州市）国营瓷厂实验室主任，其间国营瓷厂在钧瓷釉色、工艺造型、烧成方式等方面取得重大技术突破，成功试验出数百种精粹秘方。父亲因此被国家轻工业部授予“陶瓷行业特殊贡献奖”，他所掌握的这些钧瓷工艺秘方，为后来孔家钧窑在市场化背景下异军突起奠定了技术基础。1985年后，父亲从国营瓷厂退休，带领我们兄弟四人筹建起神垕古陶瓷研究所，专门从事古陶瓷复制及钧瓷的研制，先后生产过官瓷、唐花瓷、汝瓷、钧瓷等黄河流域传统古瓷，其中孔家烧制的官瓷在东南亚一带曾产生较大影响。1987年，我们开始尝试高档艺术陶瓷的研制与生产，由此拉开了孔家钧窑征战艺术品市场的序幕。

改革开放以后，国家鼓励发展私营经济，神垕镇钧瓷手工作坊迅速涌现，但最终发展成规模化、产业化的企业寥寥无几。孔家钧窑能够脱颖而出，成为其中的佼佼者，1992年是一个关键转折点。是年3月，我们兄弟四人不顾父亲的担忧，大胆租借10多亩地、借债融资数十万元，投资建成了神垕镇有史以来最大的钧窑企业，将其命名为孔家钧窑有限公司。当时，钧瓷因生产成本较高，多仅作为礼品使用。但我认为，从起源来看，钧瓷最初应是百姓日用，到钧官窑之后才成为王公贵族专用品，但也因此导致钧瓷技艺渐渐衰落，乃至失传。倒是如青花瓷一类的日用瓷迅速发展壮大，长盛不衰。所以，孔家钧窑一起步就瞄准钧瓷产业化、市场化方向，大胆干下去，实行规模化、多品种、小批量、高品位、低价格的灵活产销策略，逐渐做出起色来。而同时期神垕几家国营瓷厂却由于经营不善陆续衰败，销量萎缩，钧瓷生产几近停滞。

孔家钧窑成立后，钧瓷产能和销售收入几乎占据神垕镇钧瓷产业的半壁江山。1995年，我怀着“一定要把钧瓷做出身价”的想法，专程前往北京，请著名书法家启功先生为孔家钧窑书写了“莫道世上黄金贵，不如孔家一把泥”的广告词。短短半个月，这句广告词就像插上了翅膀一样，从神垕迅速向禹州、许昌、郑州乃至省外传播开来，全国各地的客户纷至沓来，每年为孔家钧窑创造了丰厚的经济收益。

师古创新，探寻钧瓷窑变奥秘

古代先人认为钧瓷窑变乃自然天成，靠的是运气。实际上，它是高温物理化学反应的结果。传统窑炉不能满足窑变的条件和环境，能否烧制成功仅凭工匠的经验，因此出现“十窑九不成”的烧制常态。改革开放之初，钧瓷大多由手工业作坊制作，没有规范的生产流程，制作工艺复杂，烧制难度大，成品率低，质地粗糙，这也造成了“十窑九不成”的局面，在一定程度上制约了钧瓷的发展。

为了改变这种状况，我组织孔家钧窑技术骨干力量，率先从窑炉、燃料等烧成工艺上着手技术创新。1993年至1994年，我们历经艰苦的技术攻关，利用现代温度测量仪器，结合孔家钧窑以往烧成记录，反复摸索，经过上千次试验，终于找到了“还原气氛”临界点，成功研发出液化气钧窑窑炉，在当代中国钧瓷界率先试验出先进的“梭式窑气烧钧瓷工艺”，将钧瓷烧制方式由传统的煤烧变为气烧，并摸索出钧瓷“升温曲线操控方法”。钧瓷燃料、窑炉结构等烧成工艺的革命性创新，大幅提升了钧瓷的成品率和质地，彻底改写了中国钧瓷“十窑九不成”的历史，为钧瓷产业化发展奠定了坚实的技术基础。此后，孔家钧窑在当代中国钧瓷行业快速崛起。

2025年，孔相卿在孔家钧窑大师工作室设计制作钧瓷作品《伟人尊》

在完成燃料、窑炉结构革新之后，孔家钧窑开始回归传统，挖掘整理、研究传世官钧的传统制作工艺和表现手法，探讨传统釉色形成的理论依据，在继承传统的基础上，专攻钧瓷釉色和成型、造型上的创新。在釉料配置上，孔家钧窑在继承天青、月白、玫瑰红、海棠紫、胭脂红、朱砂红、鸡血红等钧瓷传统釉色的基础上，追求清新明快、优雅含蓄的釉色风格，先后研发出兔毫釉、蚯蚓走泥纹、乳光釉、山水釉以及铜系青蓝釉、霁蓝釉等100多种釉料，使钧釉表现形式更加丰富多样。在施釉工艺上，孔家钧窑首创了渲斑施釉和峻法施釉工艺，形成了独具特色的钧釉艺术风格。这种复合色改变了钧瓷恢复初期的单调与灰暗，开创了五彩釉色的钧艺新时代。釉色的多样化、稳定性，为钧瓷的市场化、产业化发展开辟出广阔的市场空间。在成型工艺上，孔家钧窑首创了接口、接底、旋口、旋底、抛光打磨以及浮雕式、透雕式、镂刻式等新工艺，率先使用印章式底款和优质芝麻酱底式护足釉，提高了钧瓷成型工艺水平。特别是创造了“一器多法、以器定法”的现代工艺，打破了传统注浆工艺的固定模式，因器施法，大胆革新，大幅提升了钧瓷的成品率和艺术性。注浆工艺是新中国成立前后才开创的一种新兴钧瓷成型工艺，相较于传统的手拉坯成型工艺有了进步，但仍存在不少弊端。比如，传统注浆工艺制作“玉壶春”只需两块模具合成，而我们则将其分成口、肚、底（上、中、下）三部分共九块模具。这样制作的“玉壶春”同心性好，做工精美，法度严谨，极致表达了“玉壶春”流畅、优美的线条。烧成、成型、施釉、装饰工艺上的革新，有效解决了诸多制约行业发展的技术难题，使钧瓷呈色效果大大超越了传统钧瓷，并带动整个当代中国钧瓷行业面貌焕然一新。

经过一系列的技术创新之后，我们孔家钧窑提出“传承文化、缔造经典”的生产经营理念，以弘扬民族文化为目标，承继唐钧的凝重、宋钧的素雅、元钧的粗犷等艺术风格，结合现当代美学情趣，造就出独具特色的孔家钧瓷艺术风格。神垕钧瓷同行纷纷效仿，有的甚至托亲寻友，许以重金，千方百计想要拿到孔家钧窑的配方和制作工艺。孔家钧窑开创出的先进钧瓷工艺迅速在其他钧窑窑口普及，我们的技术人员也成为其他窑口争相“挖掘”的“香饽饽”。从孔家钧窑走出的大批工艺新秀和技术骨干，带着他们从孔家钧窑锤炼而成的先进技术工艺，流动、渗透到整个神垕瓷区，极大地推动了整个神垕瓷区的钧瓷工艺革命，促进了整个钧窑产业的快速发展。

大道天成，开创新的钧瓷美学

在钧瓷创作的道路上，我不仅注重器物的表象美，更注重器物的内在美，通过内在美来展示器物的深邃与境界，从而使器物达到更高的精神境界。

2005年，我精心创作的《伟人尊》的造型惊艳了整个陶瓷圈。该造型巧妙地采用虚拟空间的设计方法，将器型轮廓设计为毛主席侧面微笑剪影，线条清晰流畅，使伟人神采跃然眼前。同时，作品上半部首次采用黄金镀层装饰烧制，寓意在伟人光芒的照耀下，社稷四方永远太平，民享恩泽，世代永祥。该作品于2005年9月被毛主席纪念堂正式收藏，2006年9月被中国国家博物馆永久收藏。其造型设计于2007年1月入选人民美术出版社出版的九年级《美术》教科书，同年被印在第五届中国工艺美术大师纪念邮票上。该作品独享了三个第一：首次在钧瓷上尝试黄金镀层工艺，首次将剪纸艺术应用于钧瓷制作，首次代表当代钧瓷作品人选《美术》教科书。

孔家钧窑珍品《伟人尊》（中国国家博物馆收藏）

在钧瓷创作过程中，我注重在钧瓷造型上注入传统文化元素。比如，借鉴青铜器文化，先后推出“礼器”“民俗”两大系列钧瓷作品。这些作品饰件繁多，却丝毫不显烦琐，而是尽显自然、流畅、灵动，较好地体现了传统文化与现代艺术的完美结合。同时，结合节庆文化、生肖文化等民俗传统，自2005年开始，接连推出造型别致、活泼有趣、蕴含着美好祝福的系列生肖、节庆作品，引发了当代钧瓷艺术市场上一股浓郁的传统文化热潮。

长期以来，钧瓷多作为艺术品被陈列于博物馆或收藏在博古架上，其实用价值未得到充分发挥。因此，如何把钧瓷作品从博物馆中请出来，走进大众的生活和视野，就成为我创作钧瓷茶器的出发点。但制作钧瓷茶器，谈何容易！20世纪七八十年代神垕的钧瓷企业曾尝试生产钧瓷茶器，但因为茶器的密封工艺解决不了，所以一直处于停滞状态。如何解决密封工艺，成了当时的一个难题：紫砂茶器属低温烧成的陶制品，烧成温度约1000℃，收缩比约7%，由于不用上釉，不存在脱釉或过足的情况，相对来讲烧成难度小；而钧瓷属高温釉，烧成温度在1250~1350℃，收缩比达13%~15%，且由于是厚釉结构，所以流釉或过足现象时有发生，烧成难度很大，壶口与壶盖之间的结合很难把握，稍有偏差就会出现密封不严、水流不畅的情况。因此，我下定决心要完成这个高难度的挑战。

为了攻克这个难题，我经过上百次的反复试验，最后用金刚砂蘸水这一简单方法攻克了这一关键技术难题，不仅解决了密封问题，而且密封的效果超过了其他瓷种。紧接着，2006年孔家钧窑先后推出圆满壶、招财壶、平安壶、寿桃壶、光明壶等十几款风格独特、质量上乘的钧瓷壶。这一系列钧瓷壶一经问世，便获得如潮好评，得到了全国陶瓷业界的充分认可。随后，孔家钧窑还开发出了钧瓷香器、酒具等系列产品，让钧瓷艺术品真正走进了人们的日常生活。

钧窑对陶瓷的最大贡献在于铜红釉，它的出现改变了以往我国高温颜色釉只有黑釉和青釉的局面，开拓了新的艺术境界。而“铜系青蓝釉”则是孔家钧窑对于钧瓷艺术的又一重大贡献。不过“铜系青蓝釉”的发现却十分偶然。2008年的一天，我打开烧好的窑门，猛然发现一种完全不同的青蓝釉出现在瓷器的画面上，发色自然，清新明丽。这与铁还原的青蓝釉完全不同，应该是铜元素的还原现象。直觉告诉我，钧瓷釉突破在即。此后，我用了三年的时间，直到2011年，才完全破解并掌握了它的烧成原理，使其从偶然呈色进入了常态呈色状态。“铜系青蓝釉”的成功开发，引起了众多藏家、买家以及专家学者的关注。景德镇学院宁钢教授称赞其为釉色“巅峰之美”，清华大学张守智教授更称这种釉色“前无古人”。我对铜系青蓝釉的创烧和精准运用，引领了当代钧瓷美学的艺术走向，提升了钧瓷的品牌价值，扩大了钧瓷的国际影响力。

除了致力于当代钧瓷艺术的推广与传播，我一直以来都有一个心愿，那就是建一座文化园，给后代留下点什么。2013年，孔家钧窑投资建设的以钧瓷为主题的专业文化景区——中国钧瓷文化园开幕，该园被评为国家文化产业示范基地、国家4A级旅游景区、中国华侨国际文化交流基地、河南省非物质文化遗产展示示范馆、河南省中小学专项性社会教育实践基地，成为中原陶瓷文明新地标。我将其主体建筑命名为天成阁，主要就是为了表达钧瓷“浑然天成、天人合一”的理念。2016年，孔家钧窑将地方国营禹州市瓷厂旧址改造成为钧瓷文化工业园，通过将古老的钧瓷文化和现代工业旅游相结合，打造了集吃、住、游、购、娱于一体的钓瓷工业文化旅游综合体和一站式文化休闲娱乐体验创意园区，被评为国家工业旅游示范基地。近年来，孔家钧窑依托中国钧瓷文化园和钧瓷文化工业园，为省内中小学开展研学实践6万多人次。中小学生通过研学实践，更加深入地了解了钧瓷烧制技艺、体验传统钧瓷文化。

国礼创作，让钧瓷文化走向世界

钧瓷作品对传统文化元素的吸收，极大地提升了钧瓷艺术的文化品位，而孔家钧窑开创的“国礼”模式，则进一步推动传统钧瓷文化向现代文化产业方向迈进。21世纪，中国钧瓷进入现代商业营销时代，“国礼”概念和模式应运而生，并逐渐在实践中走向成熟。

2006年，我首次承接中国—东盟博览会会务组关于制作会议国礼的设计任务。为圆满完成任务，我多次修正设计方案，最终从中国传统文化元素中找到灵感，借鉴商周时期青铜花觚和青铜出戟尊的设计理念，并以四龙为饰，蕴藏四海太平、五谷丰登之内涵，取名《丰尊》。该设计方案报至北京后，获得会务组高度认可，《丰尊》成功入选第三届中国—东盟博览会外交国礼。从2006年开始，孔家钧窑就一直为中国—东盟博览会制作国礼，连续17年从未间断。2018年人选第十五届中国—东盟博览会的会议国礼为《华泰尊》。

2018年第十五届中国—东盟博览会上由孔家钧窑烧制的国礼《华泰尊》

2008年4月，我国在美国纽约联合国总部举办“联合国之春——走进联合国·中国推广日”活动，旨在让世界了解中国、让中国走向世界。我受邀参与国礼作品的创作。在时间短、任务重的压力下，由我设计的作品《四海升平》突破重围，成为唯一入选联合国总部的陶瓷国礼。2008年4月17日，孔家钧窑董事长、我的三弟孔红生携带《四海升平》飞赴美国纽约联合国总部，并将其作为国礼送到秘书长潘基文手中。潘基文动情地说：“四海升平是一种理念，更是全世界人民的共同心愿，它所呈现出的中国元素也是世界元素，它是中国追求和平的见证，这件作品将在联合国总部永久珍藏！”

2008年9月，以构建可持续发展的亚洲制造业为主题的第二届“亚洲制造业论坛”在辽宁沈阳举行。会议期间，孔家钧窑作品“祥龙瓶”被作为官方唯一贵宾指定礼品，赠送给出席会议的部分世界500强企业老总。

对于我和孔家钧窑而言，创作国礼无异于写“命题作文”：一是要体现活动主题和国家意志；二是要展现中华民族灿烂的传统文化。回顾这些年孔家钧窑的国礼之路，我们在具有现代气质的钧瓷造型中融入中国传统文化元素，拓展了钧瓷造型的表现空间。在这场以“国礼”模式为标志的高端市场营销浪潮中，孔家钧窑连拔头筹，站在了当代中国钧窑的桥头堡上，被媒体誉为让“中国钧瓷发展迎来了自钧官窑以来的又一个春天”。

莫道世上黄金贵，不如孔家一把泥。这把泥，造就了如今的孔家钧窑；这把泥，也必将让钧瓷文化更加繁荣光大。

本文作者：口述者孔相卿，河南省禹州市人，1963年生，禹州市孔家钧窑有限公司艺术总监，第十四届全国人大代表、河南省人民政府文史馆员。整理者韩钦森，河南省禹州市人，1972年生，禹州市政协文史委主任；孔春生，河南省禹州市人，1972年生，禹州钧瓷文化博物馆馆长。